Смерть и фарс, страдание и водевиль. Уникальная реконструкция версии 1912 года – оригинальной, дерзкой, гениальнойЗальцбургский фестиваль подарил публике редчайшую возможность увидеть «Ариадну на Наксосе» в оригинальной версии 1912 года, которая существенно отличается от привычной редакции 1916-го.Изначальная идея Штрауса и либреттистов была амбициозна и утопична – объединить оперу, драму и балет в едином представлении, и именно этот дерзкий замысел, провалившийся при премьере, сегодня воспринимается как гениальный эксперимент над жанром. Режиссёр Свен-Эрик Бехтольф поддержал первоначальную идею «первоотцов», создав виртуозную трёхуровневую конструкцию, объединяющую реальность, мольеровскую пьесу и оперную интермедию.Однако главное достоинство спектакля – звёздный состав. Где ещё можно увидеть Йонаса Кауфмана в эксцентричном леопардовом костюме, который для этого выхода придумал художник по костюмам Альфред Майерхофер, превратив появление Вакха в настоящий модный и театральный перформанс?Сценография Рольфа Глиттенберга в постановке Свена-Эрика Бехтольфа – не просто красивое оформление, а полноценный участник действия, который работает на создание многослойного смысла и отсылает к истории создания оперы. Глиттенберг помещает действие не в условное XVIII столетие, а в элегантную, строгую гостиную аристократического дома начала XX века – современную эпохе создания оперы. Это подчёркивает главную идею постановки: мы находимся не просто в пьесе Мольера, а в момент её переосмысления авторами. Огромная стеклянная стена на заднем плане, за которой угадывается сад, заливает сцену светом, создавая атмосферу открытости и одновременно ироничного наблюдения. Сложная конструкция спекта…